Artur Shafeev

Kreative Fotografie beginnt dort, wo Realität zum Material einer Idee wird. Es geht nicht um das Festhalten eines Moments, sondern um seine Neuinterpretation – durch Licht, Form, Farbe und Stimmung.

In diesem Bereich sind Arbeiten versammelt, bei denen nicht nur die visuelle Wirkung, sondern auch der Inhalt eine zentrale Rolle spielt. Jedes Bild ist ein Experiment, eine Suche nach neuen Ausdrucksformen, der Versuch, eine Geschichte ohne Worte zu erzählen. Hier ist Raum für das Spiel mit gewohnten Formen, das Brechen von Regeln und mutige visuelle Entscheidungen.

Ich erschaffe Fotografien, die nicht nur zeigen, sondern eine Empfindung, eine Frage oder eine Emotion auslösen. Dies ist ein Raum für Freiheit, Vorstellungskraft und den Dialog mit dem Betrachter.

Sport. Moment. Ergebnis.

Sportwettkämpfe sind eine Konzentration von Anstrengung, Geschwindigkeit und Emotionen. In Bruchteilen von Sekunden entscheidet sich der Ausgang, und genau in diesen Augenblicken entstehen die stärksten Bilder.

In diesem Abschnitt werden Fotos gezeigt, die mitten im Kampf aufgenommen wurden: der entscheidende Sprung, die Anspannung vor dem Ziel, die Freude über den Sieg und die ehrliche Erschöpfung danach. Ich arbeite so, dass das Bild nicht nur die Handlung, sondern auch die Atmosphäre des Ereignisses vermittelt – die Energie der Tribünen, den Charakter der Sportler und den Wert jedes Ergebnisses.

Meine Aufgabe ist es, einen Moment festzuhalten, der sich nie wiederholen wird, und den Sport so zu zeigen, wie ihn die Teilnehmer erleben: lebendig, ehrlich und echt.

Tanz existiert in der Bewegung.
Er lebt nur für den Bruchteil einer Sekunde – im Sprung, in der Drehung, im Atem zwischen zwei Schritten. Im nächsten Moment ist dieser Augenblick bereits vergangen.
Die Fotografie erlaubt es, ihn festzuhalten und das zu sehen, was dem Blick sonst entgleitet.

Ein Bild zeigt nicht nur die Form des Körpers, sondern auch den inneren Zustand der Tänzerin oder des Tänzers: die Spannung der Muskeln, die Konzentration, die Freiheit, die Emotion.
Wo das Publikum nur Bewegung wahrnimmt, erkennt der Fotograf den Punkt des Gleichgewichts – den Moment, in dem Technik, Charakter und Gefühl zusammenfinden.

Tanzfotografie ist ein Dialog mit der Zeit.
Sie bewahrt Rhythmus, Energie und Bedeutung des Tanzes und verwandelt einen flüchtigen Augenblick in ein Bild, das immer wieder neu erlebt werden kann. Jede Aufnahme wird zu einer Geschichte – von Stärke und Zerbrechlichkeit, Disziplin und Inspiration.

Ich fotografiere Tanz nicht wegen der Pose.
Ich suche jenen einen Moment, in dem Bewegung lauter spricht als Worte.

Wenn Sie sich für meine Arbeit interessieren, können Sie mich per E-Mail oder Telefon kontaktieren.